Minden, amit a kalligráfiáról tudni kell

Mindannyian szeretnénk megtanulni szép kalligrafikus kézírással írni. Azonban gondoltál már valaha a kalligráfia történetére, eredetére, alapítóira és a legelső betűtípusok jellemzőire? Ebben a cikkben minden hasznos és érdekes információt megtudhat a kalligráfiáról, annak típusairól és az ilyen írás alapjainak tanításának jellemzőiről.

Szó szerint a görög fordításból a kalligráfiát "szépen írni" fordítják, valamivel később megjelent a kalligráfia népszerűbb meghatározása - a hozzáértő és gyönyörű írás művészete. A művészet a kulcsszó ebben a meghatározásban. A kalligráfia minden nemzetben elválaszthatatlanul összekapcsolódott valami szent, szent dologgal, amelyen a művészi és az énekes tevékenység is alapul.

A kalligráfia kapta a legnagyobb kapcsolatot a keleti kalligráfia művészetével. - Japánban, Koreában és Kínában, ahol szorosan összefonódott a természettel, folklórral, vallással és hagyományokkal. Sok országban, ahol az iszlám a fő vallás, a kalligrafikus írás gyakorlatilag az egyetlen kifejezési eszköz.

A kalligráfia fejlődése és gyökerezése közvetlenül összefügg az írás általános fejlődéstörténetével, az új betűtípusok bevezetésével és a papír megjelenésével. Ebből következően a kalligráfia megjelenésének legelső előfeltételei már a sziklafestés során is felmerültek, az ékírástól a teljes értékű ábécé megalkotásáig hatalmas időszak telt el.

Kezdetben az összes általános európai írás a görög és az etruszk ábécé alapján alakult ki. Ugyanakkor a betűtípusok értelmezésének különböző változatai már jóval a Görög Birodalom előtt is léteztek.Az ősi kézírásnak két típusa ismert – az elsőt kizárólag műemlékek, építészeti építmények és dokumentumok díszítésére használták, a második egyszerűbb, mindennapi volt, és könyvek, levelek, kéziratok és plakátok írására használták.

Érdekes módon a görög ábécé különböző módon tükröződött az egyes vallásokban és népeknél. Például a rómaiak igyekeztek egyszerűsíteni ezt a betűtípust, hogy praktikusabbá és hasznosabbá tegyék a mindennapi életben. A kereszténység ugyanakkor hozzájárult a görög ábécé képeinek kiszélesedéséhez, arányait változékonyabbá és egyénibbé téve a Biblia újraírása során.

Az i.sz. 5. században kezdett aktívan fejlődni az úgynevezett unciális betűtípus, amelyet az a tény jellemez, hogy egy szövegben vagy kifejezésben minden betű külön állt, és nem érintkezett egymással. Itt megjelentek az úgynevezett cseppsapkák - nagybetűk a teljes bekezdés elején, amelyek magassága 2-5 sor volt. Hamarosan a betűtípusnak ez a változata kezdett elterjedni egész Európában., amely a helyi hagyományok és szabályok alapján számos változatának megalkotásához vezetett.

Nagy Károly jelentős hatással volt akkoriban a betűtípusok kialakulására. Körülbelül a 8. században ő döntött úgy, hogy egy közös betűtípust hoz létre, egységes szabályokkal és funkciókkal a nagy- és kisbetűk számára. Ez a megoldás azt is feltételezte, hogy a szavak és kifejezések betűit összeírják – ez volt az első próbálkozás a betűk és szavak közötti kapcsolat, valamint a betűközök egyszerűsítésének útján. Ez a betűtípus az ikonikus nevet kapta - Carolingian minuscule. Figyelemre méltó, hogy a betűtípus írásának néhány szabálya a mai napig fennmaradt írott nyelvünkben.

A 11. század óta az úgynevezett gótikus stílus szinte egész Európában széles körű népszerűségre tett szert., aki magának a gótikus írásnak az "atyja" lett. Ez az új betűtípus eddig ismeretlen unciális arányokat és formákat kínált, felváltva a görög karakterek minden szögletességét és egyenességét. Ezek a formák egészen a reneszánszig léteztek, ahol felváltották őket a már klasszikus görögök. Petrarch, akit az európai kalligráfia úttörőjének tartanak, ezeket a szimbólumokat antiknak nevezte.

Egyesek azt gondolhatják, hogy a 15. századi nyomda létrehozása elkerülhetetlenül az írott betűtípusok és maga a kalligráfia népszerűségének csökkenéséhez vezetett., Ez azonban nem egészen igaz. A helyzet az, hogy a gépekben minden eszköz és nyomat kizárólag nyomtatott betűk alapján készült. Ugyanakkor a nyomdák nem váltak azonnal népszerűvé - egy ilyen levél nem volt mindenki számára megfizethető, és meglehetősen sok időt vett igénybe.

Körülbelül a 17. század elejétől, amikor a nyomdák nagy népszerűségre tettek szert Európában, a kalligrafikus betűtípusok fokozatosan kezdtek eltávolodni közvetlen funkciójuktól. Eszközökké váltak az írás- és dekorelemek tervezésében. Az akkori kézírásos könyveket, amelyeket a kalligrafikus betűtípusoknak köszönhetően készítettek, nagyobb eredetiség és magas költségek jellemezték - csak a gazdag és jómódú, művészetre törekvő emberek vásárolták meg őket.

A kalligráfia a 18-19. században sem tűnt el, a hivatalos dokumentumokat továbbra is betűtípusai segítségével írták., szerelmes levelek, rendeletek, meghívók, képeslapok, színházi plakátok. Akkoriban még voltak, akik hivatásuknak tartották a kalligráfia újjáélesztését. William Morris és Edward Johnston az ilyen személyiségek szembetűnő példájának tekinthető.

Ha a 17. századig a kalligráfia az önkifejezés művészete maradt, nemcsak a szövegen, hanem az írásmódon keresztül is, akkor mára ez a funkció gyakorlatilag megszűnt a csúcstechnológiák létrejöttének hátterében. Manapság, amikor bármely szöveggel foglalkozó számítógépes program gyönyörű betűtípusokat készíthet, a kalligráfia olyasmivé vált, mint egy gyönyörű borító, amelybe a szöveget öltöztetik.

Ennek ellenére még ma is vannak olyanok, akik készek megvédeni ezt a művészetet. Ráadásul sok szakértő minden művészt kalligráfushoz hasonlít, mivel ezek a művészetek rendkívül szorosan kapcsolódnak egymáshoz. Emellett vannak speciális festészeti stílusok, amelyekben nem akármilyen konkrét kép, kép kerül előtérbe, hanem mély értelmű vonások, minták, szimbólumok - akárcsak a kalligráfiában.

A huszadik században születettek számára a szép, hozzáértő és harmonikus kézírás volt a helyes és egészséges személyiség mércéje. Már akkor is nagy számban léteztek olyan szakmák, amelyek nemcsak tökéletes műveltséget, hanem szép kalligrafikus kézírást is megköveteltek az előadótól. Évről évre elszállt az érdeklődés e szakmák iránt, néhányuk teljesen elvesztette igényét a gépipar és a számítástechnika fejlődése miatt.

Ha még a XXI. század eleje előtt a FÁK-országok intézményeiben minden dokumentumot pontosan írásban adták ki és adták ki. (ahol a ceremónia része volt az irat középpontjában lévő kalligrafikus kézírás - házassági okmányok vagy útlevelek, születési anyakönyvi kivonatok kiállítása), majd hamarosan meghódították a piacot a divatos digitális betűtípusokkal nyomtatott dokumentumok.

Ez alapján azt gondolhatnánk, hogy a kalligráfia teljesen elvesztette jelentőségét a modern világban. Azonban nem. Van még munka a tapasztalt és tehetséges kalligráfusoknak. Segítségüket kérik romantikus levelek összeállításában, képeslapok díszítésében, levelek, plakátok készítésében, akár lakásbelső díszítésében, hivatalos logók elkészítésében. A modern technológia lehetővé tette sok kalligráfus számára, hogy belépjen a digitális piacra – mára grafikusokká és építészekké váltak.

Mindannyian nap mint nap találkozunk a kalligráfiával. A vallásos írások nagy része precízen kalligráfusok munkái segítségével készült, a múzeumokban és kiállításokon látható történelmi kéziratokat is tapasztalt kalligráfusok restaurálták. Még a modern ifjúsági graffitiművészet is gyakran hordozza a kalligráfia alapjait.

Annak ellenére, hogy ma már a legtöbb dokumentumot számítógép segítségével állítják össze, néhányunknak még mindig meg kell küzdenie írásos dolgozatokkal. Azonnal el kell mondani, hogy a kalligráfia nemcsak szép, hanem helyes írást is jelent. - így bármilyen kalligráfiával írt szöveg eleve világos és olvasható lesz. Ez a kérdés különösen fontos azoknak a szakembereknek, akik állandó kapcsolatban állnak emberekkel és figurákkal: orvosok, rendőrök, áruszakértők, könyvelők, könyvelők. A kézírás helyessége és olvashatósága ezekben a szakmákban közvetlenül befolyásolja az általános teljesítményt.

A szakértők úgy vélik, hogy a kalligrafikus tevékenység serkenti az agyi aktivitást, fejleszti az emberben a figyelmességet, a többfeladatos munkavégzést és a koncentrációt. Közönséges golyóstollal történő írás esetén gyakorlatilag nem kell gondolnunk a mozgására - siklik a papíron, a számunkra már ismerős szimbólumokat, betűkombinációkat ábrázolva. De, ha a kalligráfiáról van szó, az embernek minden mozdulatot, ütést és irányt követnie kella tökéletes eredmény eléréséhez. Egyes szakértők azt állítják, hogy a kalligráfia elősegíti a fegyelmet és a pedantériát az emberben, segít a dolgok végére vinni. A kalligráfia emberi agyra gyakorolt ​​hatását a hegedüléshez hasonlították, utóbbihoz azonban tehetség kell, előbbit pedig szinte bárki megtanulhatja.

A fegyelem és a kitartás előmozdítása nem az egyetlen feladata a kalligráfiának. Egy szép és szokatlan minta ábrázolásához jelentős mennyiségű képzelőerővel és képzelőerővel kell rendelkeznie.Így a kalligráfia oktatása a kreativitást is fejleszti, ezért egyes külföldi országokban bevezetik az iskolai és diákprogramokba.

A kalligráfia nemcsak az írás helyességét és szépségét jelenti, hanem az ügyességet is. Ez különösen igaz azokra a serdülőkre és iskolásokra, akik egy csomó foltot hagynak az otthoni vagy osztálymunkájukban. A tintával való munkavégzés arra ösztönzi a fiatalokat, hogy óvatosabban bánjanak az ecsettel és a hegyekkel, ami jótékony hatással lesz a hagyományos toll jövőbeni kezelésére.

A kalligráfia a finommotorika fejlesztését is befolyásolja. Megköveteli egy bizonyos írásstílus szigorú betartását, amelyben a kezeknek egyértelműen követniük kell az előre megjelölt vonalakat. A kalligráfia segít követni minden mozdulatot, tökéletesíteni az ujjak mozgását, és megbirkózni a kezei remegésével.

Napjainkban a kalligráfiának többféle fajtája létezik a világon, ezek írásmódjában, felhasználási körében, valamint az írott szimbólumokba ágyazott szakrális jelentésben különböznek egymástól.

Bizonyos mértékig minden modern kalligráfia szabványának és inspirálójának tartják. Japánban ez a művészet a 7. század elején jelent meg. Néhány Kínából kölcsönzött szimbólum alapján a japán kézművesek több saját, egyedi stílust alkottak. A megalkotott stílusok sokkal kifejezőbbek, kifejezőbbek és egyszerűbbek voltak. A japánok igyekeztek bevezetni ezekbe a stílusokba saját szent mély jelentésüket, amely nemcsak szavakat, hanem egész fogalmakat, képeket vagy jelentéseket szimbolizál.

A 17. századtól a 19. század végéig új írásstílusok alakultak ki Japánban - a kabuki-moji és a jo-ruri-moji. Kezdetben csak az azonos nevű színházak - Kabuki és Joruri - színházi plakátjainak összeállítására és díszítésére használták őket. Fokozatosan mindkét stílus gyökeret vert a japán kultúrában, és írástörténetük részévé vált.

A japán kalligráfia titka abban rejlik, hogy egyszerre megköveteli mestereitől a teljes összpontosítást, de azt is, hogy a kivitelezés pillanatában ellazuljanak. Egyszerűen fogalmazva, a mestereknek belső fókuszban kell lenniük írás közben, de karjuk és kezük mozgása sima és lágy marad. A kalligráfia fejlődésére itt nagy hatással volt a zen buddhizmus, amelynek egyes technikái éppen a kalligráfián alapultak. Úgy gondolták, hogy ezáltal hatékonyabban meditálhatsz és gyorsabban megismerheted önmagad.

Figyelemre méltó, hogy ezek a napok nem voltak negatív hatással a japán kalligráfiára. Egész modern kultúrájuk az ősi szimbolikus írásra épül, ami viszont új stílusok és irányzatok létrehozásának alapja lett. A 20. század közepén például Japánban bejegyezték a Kortárs Kalligráfia Mesterek Szövetségét. Ez a szervezet ma is sikeresen folytatja tevékenységét, kiállításain minden évben bemutatják a kalligrafikus művészet ősi és modern példáit.

A huszadik század második felében Japánban új szakasz kezdődött a kalligráfia fejlődésében. Ez a tendencia számos absztrakt stílus létrehozásának köszönhetően jelent meg, amelyekben a hieroglifák elvesztették eredeti jelentésüket. Az absztrakt stilisztika lehetővé tette a japán kalligráfusok számára, hogy kreatívabb és szokatlanabb megközelítéseket találjanak gondolataik és képeik megjelenítésében. Az ilyen technikák sajátossága abban rejlik, hogy eredetiségük ellenére alapvetően megőrizték az ecset és a tinta használatának hagyományos módszereit.

Arabul ezt a művészetet "Khatt"-nak vagy "hututnak" hívják. Akárcsak Japánban, az arab kalligráfia az arab kultúra és művészet egyik kulcsértéke. A kalligráfia gyökerezésére irányuló legelső kísérletek kizárólag a Korán másolásával történtek, miután a pergamentet sűrűbb és jobb minőségű anyaggal - papírral - helyettesítették. Abban a korszakban szinte minden kéziratot átírtak, és a legfontosabb – a Korán – került az élre.

A kalligráfia nemes művészete különleges, sőt szakrális értelmet adott minden vele írt jelnek és szimbólumnak. A középkorban az akkori arab uralkodók közül sokan vállalták a szabadságot, hogy életükben megírják a Koránt, de előtte meg kellett tanulniuk a kalligráfia elsődleges szabályait.

Ezek az uralkodók már a 9. században valódi könyvtárakat gyűjtöttek maguk és palotáik köré több ezer könyvvel, ezzel próbálva csatlakozni az istenihez. Az ilyen könyvtárakat vagy központokat „bölcsesség házainak” vagy „Dar al-hikmának” kezdték nevezni – bennük fordítók, kalligráfusok és írástudók százai dolgoztak naponta a népszámláláson és a könyvíráson. A Korán és a kalligráfia közötti szoros kapcsolatnak köszönhetően az arab nép úgy gondolta, hogy ez a munka a többi ember fölé emeli őket, és megbocsátja a súlyos bűnöket.

A Korán kalligrafikus betűtípusokkal történő összeírásával együtt az arab mesterek hozzáfogtak az orvostudományról, történelemről és katonai ügyekről szóló könyvek és tanítások cenzúrázásához. Kicsit később megjelentek az első verses és prózagyűjtemények, kiváló kalligrafikus kézírással. Emellett a kalligráfia segítségével már akkoriban könyvekben készültek rajzok, rajzok, térképek, diagramok.

Az arab kalligráfiának is megvannak a maga sajátosságai. - például a Korán vagy a muszlimok fő szent könyve közvetlenül tiltja az emberek, állatok és maga Allah képeit. Úgy gondolják, hogy ez arra ösztönzi az embereket, hogy nem létező vagy idegen isteneket imádjanak, ahogyan azt minden kívülálló teszi. Éppen ezért ebben a kultúrában szigorúan tilos minden élőlénykép, még ha semmi köze sincs a valláshoz. Ha azonban a kalligráfiában csak szimbólumokat vagy szavakat használnak, amelyeket valamilyen élőlény általános rajzává kombinálnak, arra nem vonatkozik a tilalom.

Röviden az arab stílusokról. A kalligráfia születésének kezdetén az arab területeken csak egy írásmód létezett - a "hidzsazi". Az idők során ez a stílus modernizáción, változáson ment keresztül, aminek köszönhetően megjelent a modern 6 alapvető írásmód, más néven "nagy hat". Ezen stílusok mindegyikét kizárólag az élet egy meghatározott területén használták: Például a „divani” stílust csak fontos diplomáciai iratok és dokumentumok írásakor használták, a „nastalik” stílust inkább vallásos írásmódként ismerik – olyan szűk kör használta, akik hozzáfértek a Korán kiegészítéséhez. magyarázatokat. A leggyakoribb stílus a „rikaa”, amelyet csak a hazai szférában használnak.

Egy adott személy kézírási stílusa nemcsak a használat terjedelmétől, hanem más fontos tényezőktől is függhet. A stílusválasztás ebben az esetben a szöveg vagy szimbólum megírásának helye és ideje, a tinta színe, valamint magának a mester közérzete vagy meggyőződése alapján történhetett. Például egyes kalligráfusok inkább csak Mekkában járt tintát használtak – szentnek és kötelezőnek tartották a Korán szent lapjain. A könyvek elterjedésével az arab államok területén szükség volt a könyvek gyorsabb összeírására. Ezért hamar előnyben részesítették az olyan gyors írási stílusokat, mint a ruka.

Az arab kalligráfiában nagy jelentőséggel bírtak az írott karakterek arányai. A helyzet az, hogy ebben a kultúrában a kalligráfia művészetét ugyanolyan pontossággal észlelték, mint a fizikát vagy az algebrát.Bármilyen szó vagy szimbólum írásakor a betűk és az egész szavak szigorúan meghatározott magasságát számították ki egy sorban. Tehát a használt betűtől függően a hossza 2-3 rombuszból állhat.

A betűk és szavak méretének egyértelmű szabályozása érdekében az arab kalligráfusok egy speciális algoritmust fejlesztettek ki, amellyel a teljes betű hosszát kiszámították. A szavak írásának szabványa és alapja az arab ábécé első betűje volt - alif. Külsőleg ez egy világos függőleges vonal. Az arab írásban a minimális mértékegység a pont, míg az alif magassága átlagosan 12 pont, szélessége pedig körülbelül 1 pont. Ezenkívül az alif magasságát egy kör rajzolására használják, amelynek illeszkednie kell az arab ábécé bármely betűjéhez. A leírtakból érthető, hogy az arab kalligráfusok által megállapított összes arány három mennyiségtől függ: az alif szélességétől, magasságától és kerületétől.

Sok keleti országban a kalligráfia igazi művészet volt, amelyet több száz éven át nemzedékről nemzedékre örökítettek. És ez alól a koreai kalligráfia sem kivétel - itt a mesterek az úgynevezett hancha-t (hieroglifák) és hangyl-t (fonetikus ábécé) használják remekműveik elkészítéséhez.

Csakúgy, mint Japánban, a kalligráfia a koreai földeken is a Kr.u. 3.-4. század körül jelent meg a kínai írásnak a keleti területeken elterjedt elterjedése miatt. Jelenleg a koreai írásrendszer jelentősen eltér a kínaitól, de csak egyvalamit lehet biztosan tudni - itt is minden jel, szimbólum és gondolatjel mély jelentést és jelentést hordoz.

Már 1500 évvel ezelőtt, néhány évszázaddal a kínai írás bevezetése után az ókori koreai kalligráfusok írásmódja könnyen megérthetővé tette, hogy milyen tevékenységet folytatnak. A tudósok számára a nyelv szimbólumai szigorúak, következetesek és visszafogottak voltak, a gyakorlatiasságot, a teljességet és a rendszerességet szimbolizálták. DA művészek számára a kínai ábécé hieroglifái hidat jelentettek a fizikai és a belső világ között.ami lehetővé tette számukra, hogy mókás, könnyed és laza szimbólumokat és szavakat alkossanak.

Érdemes elmondani, hogy a kalligráfia nagyon fontos szerepet játszik Korea történelmében. Az első felsőoktatási intézmények létrehozása után szinte azonnal bekerült a kalligráfia a kötelező tantervbe. És akkor, még a Három állam fennállásának első éveiben, ahhoz, hogy felvegyék a kormányba vagy a katonai szolgálatba, számos próbát kellett teljesíteni. A szolgálat típusától és a betöltött pozíciótól függően a koreai lakosoknak meg kellett mutatniuk tudásukat a kínai irodalom és költészet terén. A vizsgázónak különösen egy adott témában kellett verset alkotnia, míg a témájához jobban illő kézírást kellett választani.

A közszolgálatba való belépés ilyen szigorú szabályainak bevezetése sok jómódú koreaiat késztetett arra, hogy kalligráfiai tanulmányokat kezdjen. A fővizsga mellett hamarosan további írásvizsgákat is elkezdtek tartani azok számára, akik népszámlálással vagy szövegírással szeretnének foglalkozni (írnokok és írástudók). Így valójában a kalligráfia ismerete lehetővé tette az emberek számára, hogy fokozatosan elérjenek bizonyos magasságokat, és feljebb lépjenek a karrierlétrán.

Azt kell mondanunk, hogy a kínai ábécé már régóta a koreai írásos kultúra része, annak ellenére, hogy 1446-ban bevezették saját nemzeti ábécéjét, a Hangul nevet. A 19. század végéig a kínai írást a legmagasabb szinten használták - hivatalos állami és jogi dokumentumok elkészítésében. Ezenkívül a koreai kalligráfia átvette a kínai ábécé legfontosabb elemét - a szimbólumok és betűk mély kontextuális jelentését. A kalligráfia a koreai emberek körében tudta kibontakozni a művészet egyik aspektusaként rejlő potenciálját.

Egyes szakértők úgy vélik, hogy fiatal és tapasztalatlan koreai művészeket alapképzésre küldtek kalligráfia mesterekhez. Úgy gondolták, hogy egy ilyen képzés nemcsak fegyelmezi a fiatalokat, hanem inspirálja is őket, fejleszti kreativitásukat. Ott is letettek a diákok bizonyos vizsgákat, amelyek során meg kellett írniuk egy bizonyos szimbólumot vagy szimbólumcsoportot. A leírtak értékelése ugyanazon követelmények szerint történt, mint a teljes értékű kép értékelése: kompozíció, kiválasztott árnyalatok, telítettség és vonás szépsége, a képek egyénisége. A szépség itt egyáltalán nem bizonyos dogmák vagy formulák szigorú betartásában volt, hanem a leírtak általános képében és az összes hozzá tartozó kép harmóniájában.

Amikor a koreai kalligráfia technikájáról van szó, inkább az írásbeli kreativitást részesíti előnyben: képesség a képek helyes priorizálására, a szimbólum érdekes kompozíciójának és alakjának kiválasztására. Annak ellenére, hogy néhány kalligráfus diák tökéletesen megírt szimbólumokat és képeket mutatott be, sokszor csak az írás „üressége” és középszerűsége miatt nem engedték be a kívánt pozícióba.

Nem szabad azt hinni, hogy a koreai kalligráfia technikai összetevője a szövegalkotás utolsó szakaszába került – egyáltalán nem. Az elrendezés és az arányok törvényeinek ideális ismeretét eleve kötelezőnek tekintették, majd a mester elkezdett dolgozni azon, hogy írását képekkel és egyéni szépséggel ruházza fel. Ahhoz, hogy ezt a technikát elérjék, egyeseknek évtizedeken át kellett tanulniuk a kalligráfia művészetét. Ennél a technikánál a legfontosabb a leírtak filozófiai tudatossága, ami csak rendkívüli koncentrációval és fegyelemmel jár.

Sok más koreai művészethez hasonlóan ennek a népnek a kalligráfiája hagyományokon, folklóron, valamint a természet erejéről és erejéről szóló legendákon alapul. A legtapasztaltabb ókori kalligráfusok mindig is úgy gondolták, hogy minden ecsetvonásnak, vonásnak és szimbólumnak valami élő és harmonikus részét kell hordoznia. - legyen szó madártollról, faágról, tengerhullámról vagy felhőkről. Ez a fő különbség a koreai írás és a modern tipográfiai írás között – egy gép soha nem lesz képes teljes mértékben közvetíteni egy képet vagy ötletet. A koreai kalligráfiában rejlő absztrakció a kézművesek és művészek képzeletének korlátlan forrásává tette.

A törökországi könyvnyomtatás megjelenése előtt a kalligráfia volt a szövegtervezés és -újraírás fő módszere. Ennek a népnek a története és kultúrája szorosan kapcsolódik ehhez a művészethez - a véleménynyilvánítás szabadságát, a gondolati repülést és a szépséget szimbolizálja. Mint sok más országban, a török ​​kalligráfia még a középkorban is teljes értékű oktatási tudományággá vált, amelynek ismerete számos szakmához szükséges volt.

A törökországi kalligráfia fejlődéstörténete elsősorban a kalligráfiai eszközök és írástechnikák tökéletesítéséhez kötődik. Kezdetben madártollat ​​és ecsetet használtak az íráshoz, majd a toll, majd egy kicsit később a töltőtoll került sorra.

A 19. század végéig a török ​​kalligráfia óriási szerepet játszott az iszlám művészet teljes képében.Az oktatási és írásbeli reformok bevezetésével és a könyvek nagy részének latinra fordításával azonban e művészet eredetiségének egy része elveszett.

Sok ázsiai országhoz hasonlóan Törökország is hihetetlenül óvatos történelmével és hagyományaival kapcsolatban. Mivel a kalligráfia mindig is alapvető szerepet játszott bennük, II. Bayazit szultán úgy döntött, hogy Isztambulban hozza létre Törökország egyetlen kalligráfiai múzeumát. Ezt követően Isztambul az iszlám kalligráfia nem hivatalos fővárosa lett. A múzeumban régi installációk, tekercsek és kéziratok, a középkori kalligráfia szellemiségét szimbolizáló monogramok találhatók. Több száz egyedi kalligrafikus eszközt is találhat ott.

Kezdetben egy közönséges nádhegyet használtak kalligrafikus írás eszközeként, valamivel később a fát és a fémet bevezették az ilyen tollhegyek gyártásába a tollhegyek és a tartók alján. Mára a legtöbb ilyen eszközt felváltották a modernebb hegyek, valamint mindenféle toll (töltőtoll, golyóstoll). A golyóstollak törökországi megjelenésével terjedt el a kalligráfia a hétköznapi emberek körében. Ezek a fogantyúk olcsók, könnyen kezelhetők és meglehetősen rugalmasak voltak. A töltőtoll a tehetős emberek tulajdonába került, egyfajta üzleti kiegészítőként működött, amely nélkül nem lehetett kimenni.

Ez a fajta kalligráfia egyszerre több irányt ötvöz, amelyeket azonban egy közös vonás egyesít - mindezek a stílusok a kereszténység európai földeken való megjelenésével kezdődtek. Az első kalligrafikus szövegek pontosan a Biblia és a szentírások szent szövegeinek összeírására és fordítására vonatkoztak.

Ennek a kalligráfiának az volt a sajátossága, hogy nem igényelt semmiféle ihletet, képzelőrepülést tulajdonosától, itt a leírtak szépsége és értéke közvetlenül csak magának a kalligráfusnak az ügyességén múlott. Mivel a Bibliát a lehető leghamarabb újra kellett írni és lemásolni, a mestereknek nem kellett mást tenniük, mint a nyelvtan és a kalligrafikus dogmák kifogástalan elsajátítását.

Az európai kalligráfia legszembetűnőbb példái a vallási könyvek díszítéseiben és írásaiban, a templomok, ikonok, papi öltözékek és más vallási kiegészítők festésében találhatók. Az ilyen kalligráfia sajátossága a szimbólumok és jelek arányának rendkívüli szigorúságában rejlik. A kelet-ázsiai kalligráfiától eltérően a további szerzői dekorációk és képek ritkán megengedettek a könyvek összeállításában és az ikonok festésében.

A kalligráfia bizonyos magasságainak eléréséhez sok drága eszközre lesz szüksége, amelyeket nem lesz könnyű megtalálni a városban. Az alábbiakban megismerkedhet azon tárgyak listájával, amelyekre mind a képzés szakaszában, mind a kalligráfia magas eredményeinek eléréséhez szükség lesz.

A tollakat két csoportba sorolják: hegyes és széles hegyű.

A széles tollhegyeket általában azonnal eladják egy tolltartóval (egyfajta fém vagy műanyag lemez a tollhegy tetején). Ha nincs, akkor az oltóanyag hulladékanyagokból függetlenül is elkészíthető. A széles tollhegyek leghíresebb márkái a következők.

• A Leonardt a leginkább költségkímélő és legkönnyebben elérhető tolltartónak számít. Művészek, kalligráfusok üzleteiben és az interneten egyaránt értékesítik.
• A SpeedBall egy drágább opció a minőségi, két kioltó tartóval rendelkező tollhegyekhez. Kényelem, rugalmasság és hosszú élettartam jellemzi őket.
• A Brause & Co professzionális keményhegyek oltófogóval. A legdrágább és legjobb minőség ebből a listából az egyedülálló merevség és tartósság miatt.

Vannak olyan univerzális széles hegyű modellek is jobbkezesek és balkezesek számára, mint például a Pilot Parallel Pen. Ezek a japán gyártmányú tollhegyek automatikusak, és sűrű, széles kivágással rendelkeznek. A szelet mérete az írásstílustól függően változhat, 1-6 milliméteres méretben találhatja meg ezeket a tollhegyeket.

A hegyes tollhegyek bizonyos nyomós írásmódot igényelnek. Az ilyen tollakon egy speciális forgács vagy hasíték található, amely nyomás hatására kitágul, amelynek segítségével szélesebb vagy vékonyabb vonalak alakulnak ki.

A tapasztalatlan kalligráfusok számára ideális hegyek a Brause Steno, Brause Rose és Brause Extra Fine 66 modellek. Ezek hegyes, kényelmes és olcsó tollak, egy kis hasítással.

Azok számára, akik nem csak professzionális, hanem esztétikai örömet is szeretnének szerezni a munkából, különleges vintage tollszárak akciósak. Felépítésüknél fogva plasztikusabbak, puhábbak és kényelmesebbek, segítségével könnyen megtanulható, hogyan kell szépen írni. Gyakran sok bizarr jelekkel, serifekkel és nyomatokkal is díszítik, amelyek úgy tűnik, hogy visszarepítenek a középkorba. Az ilyen tollak finom és puha szerkezetük miatt nagyon gyakran eltörnek, és önmagukban nagyon drágák.

Ha megvan a toll, papír és egyéb eszközök, elkezdheti tankolni őket. Bizonyára sokan láttátok, hogyan töltik fel az ilyen tollakat a filmekben - a színészek egyszerűen tintatartókba mártották őket, és azonnal írni kezdtek. A modern kalligráfia szakértői azonban azt javasolják, hogy úgy töltsék fel őket, hogy ecsettel vagy ruhával áztatják be a hegyet, így pontosan nyomon követheti a tollba jutó tinta mennyiségét. Ez megóvja Önt a nem kívánt foltoktól és sorjaktól.

A tartók írásmódtól és tollhegytől függően egyenesre és ferdere oszthatók. Tehát a ferde tartókat hegyes hegyekkel együtt használják. Ebben az esetben a kalligráfusok könnyebben tarthatnak fenn 55 fokos dőlést anélkül, hogy elfordítanák a papírlapot. Az egyenes tartók gyakoribbak – olcsóbbak, könnyebben behelyezhetők és tisztíthatók.

A tollhegyek olcsóbb, de kevésbé megbízható és strapabíró cseréjeként számon tartott keféket maguknak a tollhegyeknek az újratöltésére is használják. A tollakkal analóg módon két típusra oszthatók: hegyesre (kerek alappal rendelkező kefék) és széles hegyesre (lapos alappal rendelkező kefék). A kefék előnye, hogy könnyebben irányíthatók, mint a tűhegyek, rugalmasabbak, könnyen követik a mester mozdulatait. Ezeknek is megvannak a hátrányai - a többszöri használattól a szőrszálak kihullanak a kefékből, ezért az eszközöket rendszeresen cserélni kell. A kalligráfia legjobb keféje a kínai természetes hajkefe.

A tiszti vonalzó elengedhetetlen íróeszköz. A kalligráfia szigorúan figyeli a levél arányainak betartását, így a kezdőknek először gondosan be kell bélelniük a papírt a jövőbeli mintákhoz. Ezen kívül akciósan találhatunk szabályos kalligráfia albumokat is.

Nemcsak magának a rajznak a harmóniája múlik a helyesen kiválasztott papíron, hanem a kalligrafikus írás kényelme is. A vékony, laza és törékeny papíron a tinta kifolyhat és kiszivároghat. Mivel a minőségi kalligráfiai papír meglehetősen drága, a törekvő kalligráfusok hagyományos irodai papíron gyakorolhatnak. A professzionálisabb munkához legalább 120 grammos, lehetőleg 130 vagy annál nagyobb sűrűségű papírra lesz szüksége. Egyes kézművesek a rendkívül vastag papírt részesítik előnyben, hogy szokatlan "szakadt" és "törött" vonalakat érjenek el.

A drága tinta vásárlása nem garantálja, hogy szép és helyes betű lesz, de szebb és harmonikusabb lesz. A kezdőknek szánt szempillaspirál klasszikus változata a "Gamma" márka terméke - a FÁK országok számos üzletében értékesítik. Később átválthat drágább szempillaspirálokra, mint például a Koh-I-Noor. Egyes kezdők azonnal professzionális drága szempillaspirálokat vásárolnak, de az utóbbiak általában nagyon vastagok, ezért a tollakat rendszeresen meg kell tisztítani, és magát a szempillaspirált kell hígítani.

A víz segít gyorsan eltávolítani a felesleges tintát a tollhegyről, és a túl vastag tintát is elvékonyítja. A tollhegy leöblítése után törölje le alaposan egy ronggyal, nehogy víz folyjon a papírra vagy a tintapalackra. Körülbelül 10 percenként érdemes egy bögrében vizet cserélni.

Manapság számos harmadik féltől származó eszköz létezik, amelyek lehetővé teszik az írásbeli vonalak egyértelműbbé, szokatlanabbá vagy simábbá tételét. Az ilyen eszközök gyakori eleme a szokásos rajztoll – gyakran használják az építészek tervrajzok készítéséhez. A színes és kreatív kalligráfiákhoz egyes művészek inkább speciális széles markereket használnak. Ezekben az eszközökben az a nagyszerű, hogy nem kell foglalkoznia a tollhegyek előkészítésével, tisztításával és feltöltésével.

Széles körben elterjedt az a hiedelem, hogy a kalligráfia nemcsak készségeket, hanem tehetséget is igényel az embertől. A szakértők azonban alapvetően nem értenek egyet ezzel az állítással, és hajlamosak azt gondolni, hogy ez a művészet nagymértékben függ a készségektől és a tapasztalatoktól. Ennélfogva, véleményük szerint a legszörnyűbb kézírású emberek is képesek megtanulni a kalligráfia alapjait... A modern kalligráfia manapság különösen népszerű - nem követeli meg a kezdőtől vagy a mestertől, hogy egyértelmű szabályokat kövessen, és teret nyit a képzelet és az egyéniség számára.

A kalligráfia tanulásának első lépése az úgynevezett „hamis kalligráfia”. Ezek egyfajta bevezető leckék a kalligráfiában, amelyek segítenek abban, hogy hozzáértően tartsa a tollat, és megértse egy ilyen levél lényegét. A "hamis" elnevezést azért kapta, mert nem igényel töltőtollat ​​vagy drága tintát a mestertől – a munka közönséges golyóstollal, filctollal vagy ceruzával is elvégezhető. Azonnal meg kell jegyezni, hogy ez az írástechnika nem csak a kezdőknek, hanem a tapasztalt kalligráfusoknak is segítségére lehet - lehet, hogy valamit kihagyott az első óráiról.

Sajnos ez a tanulási módszer több időt vesz igénybe, mintha egy hagyományos töltőtollal edzene, de szórakoztatóbbnak tűnik, és egyértelműen megmutatja, mi a különleges a kalligrafikus írásban. Az alábbiakban lépésről lépésre található utasítások találhatók az első kalligrafikus kifejezés vagy szó létrehozásához.

• Vegyünk egy közönséges A4-es papírlapot, majd a lehető legpontosabb kézírással írjunk rá valamilyen kifejezést vagy szót dőlt betűvel, kis távolságot hagyva a betűk között. Próbálja meg a betűk arányát a szóban megközelítőleg azonos szinten tartani - a kényelem érdekében vonalzóval rajzolhatja meg a lapot.

• Ekkor érdemes szavakkal megjelölni azokat a sorokat, amelyek behódolnak a vastagodásnak. Általában ezek a bal vagy jobb oldalak dőlt betűkkel, amelyek akkor jelennek meg, amikor lefelé halad a levél írása közben. Lassan mozogjon, próbálva szigorúan szimmetrikus és párhuzamos vonalakat tartani. Ügyeljen arra, hogy a kidudorodások vonalai méretben ne térjenek el azonos betűkkel.

• Miután minden betűt megvastagított vonalai jeleztek, egyszerűen töltse ki a kapott üres helyet a lehető legtisztábban, anélkül, hogy átlépné a széleket. Átfestheti tollal, filctollal, ecsettel vagy tollal.

• Próbálj meg nem egy kifejezésen vagy szónál rágódni. Miután megértette, hogy megtanulta megírni és kitölteni a kiválasztott kifejezést, forduljon összetettebb szavakhoz, amelyek korábban nem használt betűket tartalmaznak.

• Bonyolítsa le a feladatokat a teljes szöveg vastagításával, forduljon a dőlt írás új módjaihoz, változtassa meg a választott kalligráfia stílusjegyeit, próbáljon meg további grafikai elemeket hozzáadni kancsalság, díszes vessző, minták, elegáns aláhúzások formájában.

• Ha az első képzéseket kizárólag nagy dőlt betűkkel kell végezni, akkor a teljes tanfolyam bonyolításával érdemes áttérni a közepes és kisbetűsre. Minél kisebbek a szavak, annál nehezebb lesz követni a mozdulatokat, annál nagyobb figyelmet kell fordítania egy adott betűre.

• Miután rájött, hogy a golyóstoll-kalligráfia egyszerű az Ön számára, lépjen tovább a professzionális íróeszközökre. Első lépésként tolltartókat kell beszerezni – ezek segítenek a tollat ​​a kívánt pozícióban rögzíteni, valamint hatékonyabban töltik fel festékkel. Kezdetnek használjon műanyag tartókat, amelyeket saját maga is elkészíthet. Kezdőknek érdemes egyenes tartót választani, tapasztaltabb kalligráfusok számára a ferde tartó is bevált. Vegye figyelembe, hogy a tartóban lévő hegy nem középen, hanem a felső fémszirmok és a pereme között van.

• Ezt követően fontolja meg minőségi tinta, festék vagy tinta vásárlását. Eleinte jobb, ha kényelmes és praktikus termékeket választ, nem pedig professzionális és drága termékeket.

• A professzionális kalligráfiai papír kiválasztása a képzés következő fontos lépése. Kérjük, vegye figyelembe, hogy sokkal könnyebb lesz írni normál lapokra, amelyek sűrűsége nem haladja meg a 80 grammot, mint a 120 gramm vagy annál nagyobb sűrűségű professzionális vásznakra. Az ilyen lapok merevebbek, erősebbek és nem illenek jól egy tapasztalatlan kalligráfus keze alá. A papír minőségének és sűrűségének meghatározásához elegendő néhány vonást ráhúzni egy tollal. Ha az oa erős és jó minőségű, a vonások egyértelműek lesznek, szigorú határokkal, ha nem, akkor a tinta és a tinta szétterül a papíron, és jellegzetes pókhálókat hagy maga után.

• A tolltartót mindig a közepénél tartsa, miközben próbálja meg ne érintse meg magát a hegyet - nagy az esélye annak, hogy megsérül vagy beszennyeződik. A kalligrafikus tollat ​​helyesen tartani nem nagy dolog. A modern szabványok lehetővé teszik a kézművesek számára, hogy ugyanúgy tartsák, mint egy tollat ​​- a mutató- és hüvelykujjjal, ahol a középső és a kisujj támasztó és rögzítő funkciót lát el. A különbség a golyóstoll és a hegyes írás között az, hogy a golyóstollak bizonyos nyomást igényelnek, hogy nyomot hagyjanak a papíron. A tollat ​​enyhén kell tartani, a kéz mozgása a tollal legyen egyenletes, gyors és lágy. A túlzott nyomás hatására a toll hegye ráakadhat a papírra, és kifröccsenhet, vagy akár meg is hajolhat.

• Vannak helyzetek, amikor a tinta vagy a tinta nem akar tollról papírra kerülni. Ezt befolyásolhatja a tinta minősége, a nem megfelelő utántöltés, valamint magának a papírnak a minősége. A rendszer becsapásához egyszerűen mártsa vízbe a toll hegyét, és a tintának szabadon kell csúsznia a vásznon.

• Minden edzés után próbálja meg alaposan öblíteni és letörölni a tintát a tollhegyről, ne hagyja, hogy a tinta megszáradjon vagy rozsdásodjon. A toll tisztításához és szárításához használjon szöszmentes vagy szöszmentes ruhát.

Egyes szakértők azt javasolják, hogy a kezdők gyakorolják a kalligrafikus skálák használatát. Leggyakrabban albumok formájában jelennek meg bizonyos karakterek írási vagy színezési feladatokkal. Sokan megvetik ezeket a kezdőknek szánt gyakorlatokat, amelyek a jövőben kifizetődőek lesznek.A nem megfelelő felkészülés és az alapok igazságtalan elsajátítása általában görbe betűtípusokhoz, helytelen ritmusokhoz és aránytalan betűközhöz vezet. A léptékképzés a kezdetektől fogva tanítja a kalligráfiát – a szimbólumoktól és kötőjelektől a teljes feliratokig és szövegekig.

Alapvető kalligráfiai gyakorlatok az alábbi videóban.