Az LFZ (IFZ) figurák leírása

A kisméretű porcelánszobrászat művészete a távoli múltba nyúlik vissza. Az egyedülálló anyagot Kínában találták fel, ahol megjelentek belőle az első figurák, először rituális, majd világi jellegűek. A porcelán európai felfedezésével eljutott az út a kínai modellek utánzásától, a szobrászati ​​elemek csak az edények díszítésére való felhasználásától a mesterség önálló műfajává tételéig. Az orosz porcelánszobrászat virágkora a szentpétervári császári gyár (a leendő LFZ) termékeivel kezdődött.

Az Erzsébet által 1744-ben alapított első oroszországi Porcelánmanufaktúrából kinőtt Birodalmi Porcelángyár az elképesztő szépségű és ügyességű szobrok és szoborcsoportok kiadásáról vált híressé. Az egész kis babákkal és sakkfigurákkal kezdődött, amelyek elkészítésére Johann Franz Dunker osztrák szobrász-faragót hívták meg. A Manufaktúra első nagyszabású munkája Erzsébet Petrovna császárné "saját" szolgáltatása. A szolgáltatás az 50 fős étkészleten kívül kecses putti figurákkal díszítette az asztalt.

Jean-Dominique Rachette (Yakov Ivanovich Rachette) francia szobrász, akit 1779-ben hívtak meg az üzembe, a klasszicizmus korszakának kezdetét jelentette. A szoborgyártó részleg teljes kapacitással megkezdte a munkát. Az "Orosz Állam népei" néprajzi figurák sorozata nagy megrendeléssé vált. A tudományos munkából származó illusztrációk és szövegek alapján az Oroszországban élő etnikai csoportokat - rituáléikat, hiedelmeiket, ruháikat - részletesen megalkották.

A Rachette "népi témája" folytatása a "Kereskedők és iparosok" című sorozat volt, amely rendkívül népszerűvé vált, és befolyásolta a porcelánszobrászat általános fejlődését.

Rachette sokat dolgozott keksszel – mázatlan porcelánnal. A Történeti Múzeumban található a "A halárus és a hölgy" szoborcsoport, az Ermitázsban pedig a "Zemira agár" (II. Katalin kedvenc kutyája).

A grandiózus Arabesque szolgáltatásba (973 tétel) tartozó asztali figurák és csoportok (surtoux-de-tabl) Rachette mintái alapján készültek. Az asztaldísz apoteózisa II. Katalin figurája és 9 allegorikus kompozíciója volt erényeiről ("Nagylelkűség", "Igazságosság" stb.) és a birodalom katonai győzelmeiről.

Számos műfaji figura a 18. század végéről - a 19. század elején. Sztyepan Pimenov szobrász mintái alapján készültek. Ebben az időben az IPE aktívan fejlesztette a nemzeti történeteket. Pimenov szentimentális irányt határozott meg, lélekben közel áll A.G. Venetsianov festő munkásságához. A híres "Vodonoska" és a "Vodonos", "The Girl with a Broken Jug" című filmeket az IPE többször is lemásolta, és más gyártók is lemásolták.

Amikor August Spiest főmodellezővé nevezték ki, a prioritások a szász modellek követésére helyeződtek. Az üzem Meissen és Sevres modelleket másolt, putti, bacchantes, kecses hölgyek és urak, kedves gyerekek virág- és gyümölcskosaras figuráit készítették.

Miklós uralkodása alatt folytatódott az "Oroszország népei" kiadása: további 74 szobor jelent meg. Szerzőjük P. P. Kamensky volt, aki szorosan együttműködött antropológusokkal és etnográfusokkal. A nagyméretű, körülbelül 40 cm magas figurák limitált kiadással készültek, a kisebbek tömegárusításra kerültek.

Az IPZ figyelmet fordított az úgynevezett belső szoborra is. 1901-1907-ben. A. Adamson romantikus-klasszikus stílusban készített kekszműveket: „Hallgatni a hullámok suttogását”, „Vénusz születése”, „A hajó utolsó lehelete”.

A 20. század kezdete az üzem együttműködését hozta a "Művészet Világa" egyesület művészeivel, E. Lancere és S. Chekhonin művészeivel (festészettel foglalkoztak). A Konsztantyin Somov három szobor szerzője lett a "művészet világának" esztétikájában: "Maszkos hölgy", "Szerelmesek", "Kőn".

Még a híres Valentin Serov is tisztelgett a porcelán műanyagok művészete előtt, és elkészítette a jövőbeli "Európa megerőszakolása" című festmény vázlatát.

1914 óta Vaszilij Kuznyecov a szobrászati ​​osztály vezetője volt. „Kis púpos ló” és „Ivanushka, a bolond” című alkotásait többször is megismételték. A "Signs of the Zodiac" és az "The Months of the Year" sorozatai nagyon érdekesek.

Olga Glebova-Sudeikina, az ezüstkor fényes személyisége az Orosz Föderáció Állami Alapítványa számára készített modelleket a „Psisha” (a darab hősnőjének neve, jobbágyszínésznő neve) és „Columbine” szobrokról. Az üzem webáruházának katalógusában egyébként még mindig ott vannak ezek az alkotások, restaurált formákra öntik. Sudeikina eredeti példányait az Ermitázsban őrzik.

Natalja Jakovlevna Danko a művészet és a kézművesség egyik legjelentősebb alakja volt. 1914-től 1942-ben bekövetkezett haláláig (az ostromlott Leningrádból való evakuálás idején) életét az LFZ-hez kötték. Számos munkája az úgynevezett propagandaporcelán műfajában készült: számos tengerész, Vörös Hadsereg, munkás és női munkás, agitátor, kollektív paraszt, cserkész, partizán, úttörő és Papanin hőse készült elképesztő megbízhatósággal és hozzáértéssel. .

Húga, Elena gyakran dolgozott vele együtt, figurákat festve. Ők készítették Anna Akhmatova (1924), Zinaida Reich színésznő és Meyerhold híres szobrocskáit is. Danko szívesen megtestesített egyszerű hétköznapi cselekményeket is: "Mosónő", "Jósnő", "Dámajáték", "Huligán és almakereskedő". Sakkfigura-készleteket készített, Puskin műveinek hőseinek nagy sorozatát.

Natalia Danko több más szovjet mesterrel együtt egyéni díjat kapott. A kiváló szobrászművész, A. T. Matvejev egy meztelen női természetű szobrocskák sorozatáért is kitüntetésben részesült: „Szalacska”, „Fürdő medencével”, „Cipőhúzás” stb.

Az LFZ falfestmények magas művészi színvonalát az egész világon ismerik. Kifejezőségük és részletes kidolgozottságuk jellemzi őket. A festésnek három fő módja van:

• máz alatti - a rajzot felvisszük a porcelán felületére, majd mázzal bevonjuk, és magas hőmérsékletű sütőbe küldjük;
• túlmáz - a festékeket egy már kiégetett mázas termékre hordják fel, amelyet ezután egy tokos kemencében 700-900 ° C-on ismét égetnek;
• "Intraglaze" A festés azt jelenti, hogy a festékeket mázas és kiégetés után hordják fel, de aztán újra használnak ultramagas hőmérsékletet, amelytől a festék szó szerint beleolvad a mázba.

Az IPZ / LFZ művészei minden módszert alkalmaztak, a kreatív feladattól függően. Az Underglaze lágy, tompa színeket ad. A felülmáz világos kontúrokkal és enyhén érezhető vonásokkal rendelkezik. További dekoratív hatást biztosít az aranyozás.

A szovjet porcelán joggal volt az ország büszkesége a balett és az űrben elért eredmények mellett. A Lomonoszov üzem volt az iparág vezető szerepe, és a Szovjetunióban elsőként indította el a vékonyfalú porcelán gyártását. Az LFZ termékei mindig is nyereséges exportcikknek számítottak. Ma a világ minden tájáról érkező gyűjtők hajszolják a múlt szobrocskáit. Különösen nagyra értékelik a kis példányszámban megjelent ritka figurákat, valamint a művészek és szobrászok szerzői modelljeit, akik a növény dicsőségét tették.

• Sofya Velikhova alkalmazott szobrász olyan népszerű alkotásokat készített, mint a „Fiatal Puskin az asztalnál”, „Kis balerina”, „Első keringő”, „Mashenka”.

• Efim Gendelman hősnői líraiak és szívhez szólóak: "A lány ül", "Nyári nap", "Vázlatokon".

• A tündérmesék hősei nagyon előnyösnek tűnnek a porcelánban, például G. Yakimova és E. Lupanova fényes "Ivanushka és a tűzmadár", "Guidon és a hattyú hercegnő", "Alyonushka", "Liba-hattyúk".

• A sport témája mindig is aktuális volt a Szovjetunióban. „Szokorkorcsolyázó” E. Gendelman, „Síelő” és „Síelő” G. Stolbovoy, porcelán labdarúgók, kapusok és úszók népszerűsítették a testnevelést.

• A híres illusztrátor, Alekszej Pakhomov számos figurát készített az LFZ számára: "First Grader", "Filippok", "Fiatal balerina".

• A gyerekeknek szóló témát Galina Stolbova „Boldog gyermekkor” című nagy és az emberek által nagyon kedvelt sorozata folytatta: „Iskoláslány”, „Fiatal táncosnő”, „Koszorús lány”, „Altatódal” és más figurák.

• Bazhov uráli meséi népszerű témának bizonyultak: "A rézhegy úrnője" egyszerre több porcelángyárban készült. Az LFZ-ben ezt a figurát V. Shchukina végezte. És E. Yanson-Manizer szobrász lett Maya Plisetskaya portréfigurájának szerzője ezen a képen a „Kővirág” balettből.

• A klasszikus irodalom lapjai nem egyszer ihletet adtak a porcelánmestereknek. Az 1950-es évek B. Vorobjov és I. Riznich művészek "Gogol karakterei" sorozata, amely 9 darabból áll, nagyon szembetűnő jelenséggé vált.

• Szinte minden szovjet belső teret állatfigurákkal díszítettek: számos LFZ által gyártott kutya, jegesmedve, ló, tigris népszerű ajándék volt, és sokak számára gyűjteményté vált. Ma pedig olyan figurák keresettek, mint P. Veselov „Pingvin” és „Mosómedve”, az 1949 óta gyártott „Bulldog”, B. Vorobjov „Oroszlán”, „Elefánt” és „Szarvas”, V. Drachinskaya „Boxer”. .

Az IPE modern kisplasztikai plasztikát a következő szakaszok képviselik:

• keksz;
• műfaji szobrászat;
• állatisztika;
• Sport;
• Szovjet időszak (tárgyak a növény kiemelkedő mestereinek formái és festményei szerint).

A katalógus legnagyobb része állatszobrászatot tartalmaz. A gyűjtemény alszakaszokra oszlik:

• macskák;
• kutyák;
• a Medvék;
• erdőlakók;
• rágcsálók;
• madarak;
• Afrika;
• kétéltűek;
• Halak;
• a tanya lakói.

Az állatfigurák különféle módon készülnek: valósághűen és részletesen, vagy bizonyos fokú konvencióval stilizálva. Vannak friss modellek ("Bull", újévre, 2021, "Galamb", "Orosz toy terrier", "Macska labdával", "Koala", egy gyönyörű "arab ló" kekszből), de legtöbbjük népszerű figurák példányszáma. A szerzők a múlt híres állatszobrászai voltak: P. Veselov, B. Vorobjov, N. Muratov.

Folytatódik az IPZ számára hagyományos műfaji figurák és csoportok gyártása. Az Elvira Yeropkina formái és festményei alapján készült pétervári hétköznapi vázlatok ("Találkozás", "Munka után") rendkívül művészi termékek, mivel a mester munkái múzeumokban és magángyűjteményekben találhatók.

Nagyon érdekesnek bizonyult az Anatolij Belkin grafikusművésszel való együttműködés.

A 2006-os "Hoffmaniada" projekt híres Mikhail Shemyakin munkái külön csoportban vannak kiemelve. Az exkluzív sorozat egy karaktersorozatból áll, amelyet a művész a Diótörő baletthez készített a Mariinsky Színházban. Ezek meglehetősen drága figurák, áhított tárgyak luxusajándékokhoz és kollekciókhoz.